Benvenuti a The Storytellers, la nostra serie che mette in luce i creativi che danno vita alle loro idee con lo Storyboard.
Entrate nel mondo colorato di Lauren Henry, fondatrice di Common Circus, un negozio di lifestyle online con un incredibile spazio di vendita al dettaglio e un caffè a Newcastle, in Australia.
Dalla magia del merchandising ai momenti di moodboard, Lauren ci mostra come usa i suoi Storyboard nel suo ufficio creativo per sognare in grande, mettere d'accordo il suo team e tradurre quello che c'è nella sua mente indaffarata in idee che rimangono!

Raccontateci la vostra storia!
Sono Lauren, fondatrice di Common Circus, un colorato negozio di lifestyle e caffè a Newcastle, in Australia. Con un background nel settore della moda e della vendita al dettaglio, durante una "crisi di quarto di vita" ho avuto un cambio di carriera che mi ha portato a inseguire il sogno di aprire un negozio tutto mio. Dopo essermi trasferita a Newcastle con la mia famiglia, ho aperto il nostro primo negozio sul lago, a Belmont. Quasi un decennio dopo, Common Circus è cresciuto fino a comprendere la nostra sede di Hamilton, uno spazio che riunisce creatività, comunità e colore.
"Common Circus ha compiuto 10 anni lo scorso ottobre e da allora è stato una costante evoluzione ed estensione di me e del mio percorso. Ho dato il nome al negozio per riflettere il fatto che volevo che cambiasse e crescesse come me nella vita".
Quindi il 'circo' rappresenta uno spazio in continuo movimento, in continua evoluzione, in cui posso fare quello che mi piace e che mi porta gioia! E spero che porti gioia anche alla comunità che ci circonda!

Come utilizzate il vostro Storyboard?
Sto usando i miei Storyboard nel nostro ufficio-studio, che si trova sopra il nostro negozio al dettaglio - è uno spazio molto creativo per me e il mio team! Ho cercato di creare uno spazio in cui sognare in grande, lasciarsi ispirare, ma anche permettere al mio team di avere una piccola visione e trovare una connessione con ciò che accade nella mia testa! Una grande lezione che ho imparato nel mondo degli affari è ricordare di condividere e trovare il modo di far uscire la mia visione dalla testa e condividerla con il mio team in modo che possano vederla ed eseguirla.
Ho sempre usato le lavagne degli stati d'animo e delle visioni, letteralmente da quando ero bambina. Tuttavia, di recente mi sono resa conto di quanto possano essere potenti ed efficaci quando si ha un team di persone che lavora con noi. Uso gli Storyboard nel nostro ufficio per condividere le novità in arrivo, ma anche le palette di colori che mi piacciono e che vorrei fossero utilizzate nel nostro marketing. Mi occupo di tutto il nostro design grafico, quindi condivido le mie ispirazioni e i temi in modo che il team possa collaborare.
"Lo Storyboard permette al mio team di essere coinvolto e di contribuire alle idee, migliorando così il processo creativo".

In che modo avere uno spazio fisico per creare una vision board vi aiuta a dare vita ai vostri sogni?
Il mio cervello è un po' come una macchina per le palline. Sparo idee e pensieri tutto il giorno, ma probabilmente condivido solo il 10% delle mie palline! Il resto continua a girare nella mia testa finché l'idea non è più chiara o se ne va del tutto (perché l'idea fa schifo o è troppo selvaggia).
Una bacheca ha sempre aiutato queste idee (o palline!) ad avere più senso e molto spesso finisce per avere un tema o uno schema. Appuntarle su una lavagna fa risplendere il tema attraverso il caos e mi permette di capire come funziona l'idea nel mondo reale, al di fuori del mio cervello di pallina.
Anche io parlo per immagini nella mia testa, quindi non è sempre facile attribuire parole ai miei pensieri. Questo va bene se non avete bisogno di tradurre i vostri pensieri per farli capire a un gruppo di persone. Tuttavia, questo è praticamente il mio lavoro! Quindi, condividere immagini o disegni mi permette di "parlare" al mio team.
Quando pensa a se stesso tra 5 anni, come spera che sarà la sua vita?
Wow, una domanda difficile per me. Non mi capita spesso di pensare così lontano nel futuro! Soprattutto con un bambino di un anno! In questo momento sto pensando ora per ora!
Ma tra cinque anni spero davvero di avere un'attività in fermento su cui la mia famiglia possa fare affidamento (compreso mio marito, che ora lavora a tempo pieno per il Common Circus). Spero di lavorare ancora di più sul lato creativo dell'attività e meno sulle cose quotidiane.
Voglio anche concentrarmi sulla mia salute fisica e mentale ed essere una mamma sana di circa quarant'anni, prospera e che non si è messa da parte mentre si occupava di tutti gli altri. Credo di aver capito come essere sana e di successo allo stesso tempo - devo ancora riuscirci!

Come trovate le opportunità per essere creativi?
Ho la fortuna di aver avuto lavori creativi prima di avere un'attività in proprio. Prima di Common Circus, ho lavorato nel design della moda e in quel settore il processo creativo è molto chiaro. Ho anche lavorato per marchi incredibilmente creativi che si spingevano davvero oltre i limiti.
"Ho imparato molto presto nella mia vita lavorativa che la creatività è vitale e, se fatta bene, può anche distinguerti e determinare davvero se ce la fai come marchio".
Detto questo, solo di recente nella mia attività ho sentito lo spazio e il tempo per essere veramente creativa. Non so se questo sia dovuto ai 10 anni di attività o al fatto che il mercato di oggi richiede autenticità e unicità. Quindi non "trovo" più il tempo, ma lo trovo per essere creativa.
Alcuni giorni non me la sento, ma so quando è il caso di metterla giù e non insistere. La maggior parte del mio lavoro creativo lo svolgo nel mio studio o nel negozio quando faccio merchandising, dove non ci sono bambini a distrarmi!
Credo che quando si è creativi si tende a trasformare molte cose in un esercizio creativo. Per esempio, persino la mia lista delle cose da fare è un modello disegnato a mano sul mio iPad. Quindi incorporo il tempo "creativo" ogni volta che posso!

Qual è la parte che preferisce del suo lavoro?
Il merchandising del negozio e il gioco con le scorte sono di gran lunga il mio posto più felice! Soprattutto se sono in negozio da sola con la musica ad alto volume! Mi piace creare spazi e spostare gli oggetti per creare la giusta sensazione. Non ho una formazione formale nel campo dello styling o del merchandising, ma gioco con i mobili e con lo styling degli ambienti da quando ero bambina. Mia madre mi permetteva di riorganizzare il salotto e la mia stanza a piacimento e questo è diventato qualcosa che facevo per risollevare il mio umore. Non so bene come spiegare le sensazioni o gli stati d'animo che provo negli spazi, ma far "sentire" bene una stanza non solo mi fa sentire bella, ma influisce anche sulla mia salute mentale. Quindi il merchandising per me è sicuramente il mio spazio felice.

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